Semana Santa

Jueves Santo

Los pies, el agua y las manos;
la sangre lágrima y vino;
el pan que trajo el camino;
la gloria de los cristianos
y paz para los hermanos.
Con un beso se hace entrega
de la luz que al mundo lega

el sendero y la verdad,
así fue la voluntad
del señor alfa y omega.

Viernes Santo

Los juicios no tardan nada
ni a la búsqueda un madero
al tiempo que un juez severo
enjuaga su fe clavada.
Hacia el Gólgota pesada
cruz carga por mala acción:
empieza ya la pasión
que se eleva entre ladrones.
La muerte expira perdones:
termina en crucifixión.

Sábado de gloria

La fe se encuentra de luto
esperando el tercer día,
la madre, Virgen María,
con un amor absoluto
recuerda la voz del fruto,
que abriéndose al Paraíso
dejando listo el aviso
a los abismos desciende.
La Gloria una flama enciende
generando el compromiso.

Domingo de resurrección

Un sepulcro solitario
y a la muerte se ha vencido.
-El Señor no está, se ha ido,
dijo un ángel emisario
donde sólo hay un sudario.
Al mundo la Gloria abrió
con la cruz que en nos cargó
renovando la esperanza
creando una nueva alianza,
pues, ¡Jesús resucitó!

Texto: Jesús Cáñez
Imagen: El Cristo de San Juan de la Cruz de Salvador Dalí

Ochentismo

Es indudable que el internet ha sido uno de los factores más importantes de los últimos años para dar a conocer diversos tipos de informaciones y/ o movimientos. Es así que por este mismo medio se ha gestado lo que podría ser un nuevo movimiento literario –poético, para ser más específico-, el Ochentismo, un término que seguramente ya ha sido adaptado para varias corrientes artísticas, pero ahora adoptado por los poetas Alberto Madariaga, el chileno Jaime Araos y un servidor.

Una corriente de escritores nacidos en la década de los años 80, que, viendo mucha de la poesía contemporánea de estos días, se han dado a la tarea de resucitar la poesía en verso con estructura métrica y rima, retomando todas aquellas reglas de la poesía clásica con versos de arte mayor y menor en sus diversas estructuras. Haciendo de su estructura favorita el soneto -que no la única-, la tinta de los escritores de esta generación bien puede gritar al descontento social, al amor, al miedo, al odio y a muchísimas cosas sin niguna otra razón que sea el gusto de hacerlo por su propia mano.
A continuación presento autores de este movimiento y un tema de su autoría. Por orden alfabético:

Andrés Amendízabal (México)

Te piensas sombra

Por más asido tenga la locura

vendría a bien hacerse de humildad,

asir su boca en fina brevedad

y darse un tiempo para hallar bravura.

Pues cuando se va yendo la cordura,

la ánima se torna nimiedad;

y tú, Penumbra, cuando de verdad

consigas causa, habrá de ser premura.

No al paso volverás a ver la vida

si piensas argumentos aburridos,

si el labio expresa un modo deprimente.

¿No ves que la oscurana de tu mente

es más que falsa, y todos sus sonidos

son hechos por la crápula suicida?

Y luego, ya abatida,

su espíritu errará sin paz alguna,

sintiendo que jamás probó fortuna.

Jaime Araos (Chile)

Luna

En pos de nuestro bien, la santa estrella

desciende frescamente al mar ignoto.

Su trazo formidable pinta al soto,

que sopla alrededor de su centella.

Parece por su chispa de querella

un trueno angelical que luce roto

si falta en su interior el solo voto

del mundo al que trastoca con su huella.

La flor de mi entusiasmo ha despertado.

Las formas de mi amor no admiten vallas.

La flecha que penetra en su costado

testigo es del clamor con el que acallas

el vano lamentar de mi cansado

correr por mor al triunfo en las batallas.

Luciano Bachio (Argentina)

Loca hortaliza

Si me alumbras, tomate, guacamole.

Si me azotas, cebolla, soy mandioca.

Si me besas, patata, trago coca.

Si me botas, morrón, te doy pinole.

No te irradio, pepino, si es atole.

No te auxilio lechuga gusto a noca.

No te protejo, puerro, ¡qué chuchoca!

No deletreo, nabo, no es un tole.

¡Qué no llores hinojo chupa-sal!

Si se te antoja, cardo, bebe al sol.

Si me escupes, lenteja… ley penal.

Si me atosigas, haba, te hago col.

No vibres, berenjena, coge el grial.

No grites, zanahoria, ¡sé frijol!


Alberto Madariaga (México)

Enfermo

No duermo, ya no pienso, no respiro.

Prendido de un guijarro fluorescente,

me encuentro, sin la fuerza, que, imponente,

mantuvo siempre intacto a mi suspiro.

Y mírame Señor, que en vano giro

sobre un consuelo acaso inexistente;

porque me encuentro ansioso y penitente,

cuando su linda imagen nunca miro.

Y puede ser su negra cabellera,

o el eco de su voz, que me ha postrado,

o su mirar de cándida hechicera.

Muy poco importa ya, qué me ha golpeado,

porque me encuentro enfermo y no hay manera,

de que me cure al fin, sin su cuidado.

Trejo (México)

Asumo el hecho

Al sol descomunal, bajo este techo,

columna vertebral que me reclama,

¿Qué hacer con la verdad? Asumo el hecho,

y en vez de libertad quiero mi cama.

¿Qué hacer con tanto espacio tan violento?

teorizo y especulo mis verdades;

serena introspección, entorno lento;

mi mundo en una “sub” de realidades.

Quise entrar en razón viendo la noche

pragmático en el mundo abracadabra;

fui aquel que la cordura no conoce.

Tan poco tuve y dado fue a derroche

al no juntar palabra con palabra,

fui aquél que su locura reconoce.

Texto por Jesús Cáñez.
Poemas de los autores ya citados.

Imagen: http://ochentosos.files.wordpress.com/2008/01/80.png

Honor a quien honor merece

Como ya todos saben, los Rayados del Monterrey son los nuevos campeones del futbol mexicano. De la mano de "El chupete" Suazo, Aldo de Nigris, y por qué no, del Tano (q.e.p.d.), lograron su tercera estrella: un logro bien merecido a base de buen futbol y mejores resultados.

Por otra parte, La Máquina se volvió a descarrilar una vez más. Fiel a su costumbre de llegar a una final y perderla, esta ocasión no fue la excepción. Sin embargo, podemos darnos cuenta de algo muy meritorio: Cruz Azul es el equipo que ha sido más constante en los últimos torneos, llegando a tres finales del torneo de liga mexicano y una más de Concachampions, (cabe aclarar que son tan, tan, tan, constantes en su futbol que han perdido esas cuatro finales disputadas).


El equipo celeste suma un año más a su sequía de campeonatos, tan sólo ilusionando a su afición con la tan ansiada y anhelada novena estrella. Yo pienso -y con todo respeto para todos aquellos que gozan de ver jugar a los del bulto de cemento-, que de una vez por todas deberían de cambiarse el nombre a Sub, sí, así nomás: Sub. Así cuando les digan Sub-campeón el trago no sería tan amargo.


Así con dolor en mi corazón, pero como buena persona que soy, felicito a toda la afición de los Rayados de Monterrey por esa merecida tercera estrella y mis condolencias a todos aquellos cementeros de corazón y a los de ocasión también (entre los cuales cuento con varias amistades), a los que no queda más que decirles -como en repetidas ocasiones-, suerte para la próxima.

imagen: http://www.adiccionrayada.com.mx/media/galeria/171/4/1/4/0/n_monterrey_rayados_antonio_de_nigris-720414.jpg

texto Jesús Cáñez.

Como bastantes personas

Que dijo su mamá que siempre sí y ¡Vámonooooooos, venta para los abonados! ¿De qué sirvió que me despertara temprano para irme a formar (como lo hicieron bastantes personas) para conseguir un boleto del Santos vs. América? Ahí nomás llegando me dijo el señorito de una tienda de artículos deportivos: “Puro de $350 pa’rriba, compa”. –¿Y los de $120? –pregunté. “N’ombre, esos ya se acabaron desde ayer” –me contestó.

Como lo hicieron bastantes personas, me retiré con un sabor en la boca de insatisfacción, pues, por una parte quería conocer por dentro el inmueble del que tanto se ha hablado últimamente, y por otra parte, quería ver de cerca el desplume de las aguilillas por parte del guerrero.

Y también como lo hicieron bastantes personas, me enfadé con la institución y hasta con los abonados (que no tienen la culpa, al contrario, privilegiados que son, y tienen su derecho: pagaron toda la temporada. A todos ellos ¡Enhorabuena!).
La verdad, desconozco el boletaje para los precios bajos, pero al menos han de ser unos 10,000 sino es que llega hasta los 15,000, lo cual me hace preguntar si en realidad había tantos abonados en la antigua “Casa del dolor ajeno”.

Con un rostro un tanto descompuesto y mi andar cabizbajo y desanimado, voy a ver el partido por la televisión; pero (como bastantes personas) me quedo con una sonrisa traviesa con mis 120 varitos, imaginándome un par de helados caguamones.

P.D. Hablando de bicicletas en almíbar, ¿Ya vieron la foto en el título del blog? Se llama Nopal con sol, cortesía de Trejo. Saludos.

Texto: Jesús Cáñez

Imagen: Jesús López de Lara Gamón.

Desempolvando el cactus

Hoy por la mañana me desperté como de costumbre escuchando voces en mi cabeza, convencido de que era mi clásico delirium tremens de inicio de semana no le puse mucha atención. Después de un rato –ya en mi cafecito-, las voces seguían y seguían: -¡Me abandonaste! –gritaban las muy ingratas, y luego se callaron. Me puse a hacer limpieza general en mis correos y ahí fue cuando me dediqué a pensar a qué o a quiénes había abandonado. Como machetazo cortando agave me cayó el veinte: ¡El blog!

Varios meses ha que no me acordaba de mi bitácora online, y que digamos, ocupado, ocupado, pues no estaba. Con unos Delicados me puse a pensar de qué escribir y nomás no supe: que si de los tránsitos que andan en moto, que si la inauguración del TSM, que si del nuevo disco de Sabina, que si de los de Megacable que, ah, cómo se tardaron en reconectarme el servicio (que porque debía casi dos años, ni aguantan nada), y muchas cosas más; así que decidí dejar para después un tema del cual hablar, y mientras, con esta breve redacción desempolvar el cactus.

Prometo que voy a seguir pinchándome con las espinas del nopal -si es que no se me olvida, claro-.

Imagen de Google images

texto de Jesús Cáñez.

Scences, compañía teatral

Entrevista con Omar García Cicero, director de la compañía teatral Scences.

Con motivo del día internacional del teatro este 27 de marzo, fui a entrevistar a Omar García Cicero, director de la compañía teatral Scences, quien gustosamente me platicó acerca de su trayectoria, su vida, Scences y El juguetero, puesta en escena próxima a estrenarse en abril, alusiva a los festejos del día del niño. Esto es lo que me comentó el dramaturgo:

Omar, ¿Para ti, qué es el teatro?

En mi vida el teatro significa la totalidad de lo que hago: hobbies, sueños, preparación, mi vida profesional. Soy de los afortunados que pueden comer, vivir, soñar teatro; mi familia, mis hijos, mi esposa; en fin, toda mi vida gira alrededor del teatro.
Es la rama del arte que brinda al ser humano la oportunidad de complementar todas las demás esencias, llámese música, poesía, danza. Es un cúmulo de fuerzas que exige preparación, no simplemente pararse en un escenario y nada más, es la suma de todas las esencias artísticas en que puede incurrir un ser humano y llevarlas a una plenitud escénicamente.

¿De dónde nace la inquietud de crear una compañía teatral, y con qué fin?

La inquietud surge desde los doce años, edad en que comencé como alumno, tanto en La Casa de la Cultura de Torreón como en la de Gómez Palacio, así como en diversos grupos teatrales de Monterrey, Zacatecas y Durango. Después viene el momento de querer hacer mis propios proyectos: obras, escritos y experimentar mis propias ideas, locuras y fantasías. Es ahí cuando decido juntar un grupo de jóvenes con las mismas inquietudes y, fungiendo yo como un líder, crear una aventura agradable de llevar.

¿Por qué Scences?

Scences nace de una lluvia de ideas de los que iniciamos este grupo, éramos cuatro chavos, entre los que se encuentra Guillermo Padilla (generador de textos, director de proyectos y escritor de El Juguetero) quien nos planteó la idea de saber qué es lo que buscamos en un Escenario y como lo proyectamos ahí mismo, lo cual es una Esencia. Entonces a juego de palabras teníamos escenario y esencia, que, combinándolo con una terminación con semejanza en inglés al plural quedó como Escences, y nosotros simplemente quisimos modificarlo a Scences, conllevando la fusión de escena y escenario.

¿Qué satisfacciones te ha dado el grupo a lo largo de estos años de trayectoria artística?

Primero que nada, lo veo como mi hijo, así que me da la satisfacción de verlo nacer, desarrollarse y evolucionar, además de poder proporcionar las herramientas para su crecimiento y desenvolvimiento escénico.
Tardamos aproximadamente entre un año y año y medio para empezar a hacer presentaciones y ahora estamos cerca de cumplir los seis años de vida. El niño empezó a crecer y ahora como adolescente tiene a jóvenes adultos con ganas de hacer y crear buen teatro en la Comarca Lagunera.

Platícame de la puesta en escena El juguetero

Es una obra súper divertida a la cual el grupo le tiene mucho cariño por ser la única obra infantil que hemos hecho, aparte escrita por “Gary” Guillermo Padilla, quien nunca se vio aventurado por hacer teatro infantil pero cuando se nos propone crear algo para niños él toma la decisión de escribirla. Es la historia de una joven que se dedica a escribir cuentos para niños y en un momento dado, su familia nota que ha perdido la pasión hacia la forma de escribir sus cuentos, y ella, defendiéndose, lo niega, hasta llegar su abuelo, quien le inculcó la escritura infantil y, pidiéndole un último cuento, le da unos juguetes desatando así una gran aventura.

¿Es difícil manejar el género infantil?

Más que difícil, el niño es el espectador más difícil de llenar, pues no tiene el precepto de mentir, sino te dice lo que es, si le gusta o no le gusta. Era uno de los grandes temores que teníamos, pero ya con el resultado final de la obra nos enamoramos totalmente de los niños; pues exigen demasiado y hay que cumplirles, llevándoles a cumplir la fantasía de vivir un cuento sobre un escenario sin perder su atención.

¿Qué piensas del teatro mexicano, especialmente el lagunero?

De un tiempo para acá se habla de una crisis, especialmente en la dramaturgia, pero yo pienso que es la búsqueda de la experimentación en cosas no estipuladas anteriormente, conseguir nuevos escenarios y hacer obras de calidad sin estar sujetos a un libro que indique cómo se deben de hacer las obras.
En la Comarca, las instituciones culturales se han abierto a las expresiones artísticas, dando la oportunidad de mostrar los trabajos llenos de calidad; y para ejemplo nosotros que hemos tenido la oportunidad de contar con teatros llenos y críticas favorables.

Muchas gracias Omar, agradeciendo tu valioso tiempo y sin robarte más del mismo ¿Tienes algún mensaje que quieras dejar a los lectores de espinas...?

Me gustaría terminar con una palabra que tomo como estandarte, tanto del grupo como personal, y la palabra es atrévanse, atrévanse a conocer el teatro lagunero, vayan a estos espectáculos; yo sé que hay obras que no son buenas, pero también hay obras que no son malas; hay grupos que verdaderamente se esfuerzan para exponer una buena puesta en escena y cuando uno va a verlos sale del teatro con un gran sabor de boca, dándose cuenta que no sólo lo que viene de México o del extranjero es bueno, sino que aquí también hay mucho talento y calidad, inclusive mejores cosas que las que vienen de fuera. Así, igualmente, nosotros ponemos nuestro granito de arena en esta temporada con El juguetero, puesta en escena a la cual están todos cordialmente invitados tanto en el teatro M. Alvarado en Gómez Palacio como en el teatro Garibay en Torreón, además con gran apoyo a la economía lagunera pues tiene un costo súper accesible para que puedan acompañarnos.

Jesús Cáñez.

Fotografías: Eric Magaña.

Cortázar

Veinticinco años se cumplen hoy de la muerte de un grande de la literatura mundial, de un clásico contemporáneo, por llamarlo de alguna manera.

Creador de La vuelta al día en ochenta mundos, Bestiario, entre otros. Julio Cortázar además de ser un ser humano inmiscuido profundamente en las causas sociales, un gran amante del jazz y la buena música, fue uno de los más doctos y prolíficos escritores de habla hispana: poeta, cuentista, ensayista y un tiempo traductor de la UNESCO, Cortázar es más reconocido por su narrativa.


Influenciado claramente por Poe, comienza a escribir ensayos y relatos cortos, poesía, cuento, hasta llegar a la novela; es justamente en 1963, apunto de cumplir 50 años cuando publica la que es tal vez su obra más reconocida: Rayuela; un libro aparentemente de difícil lectura (pues le da la opción al lector de leerla en un orden normal o en un orden aleatorio, saltando capítulos) alterna con lo fantástico y la realidad; es surrealismo, es realismo mágico (evidentemente heredado por Borges).


Comparada hoy por hoy a Pedro Páramo y Cien años de soledad, Rayuela es ya un clásico contemporáneo como su autor.


Es finalmente en febrero 12 de 1984, cuando a los 70 años de vida muere a causa de leucemia y es sepultado en el cementerio de Montparnasse.

A continuación un fragmento del cuento Carta a señorita en París, incluido en Bestiario.


"(...) Cuando siento que voy a vomitar un conejito me pongo dos dedos en la boca como una pinza abierta, y espero a sentir en la garganta la pelusa tibia que sube como una efervescencia de sal de frutas. Todo es veloz e higiénico, transcurre en un brevísimo instante. Saco los dedos de la boca, y en ellos traigo sujeto por las orejas a un conejito blanco. El conejito parece contento, es un conejito normal y perfecto, sólo que muy pequeño, pequeño como un conejilo de chocolate pero blanco y enteramente un conejito. Me lo pongo en la palma de la mano, le alzo la pelusa con una caricia de los dedos, el conejito parece satisfecho de haber nacido y bulle y pega el hocico contra mi piel, moviéndolo con esa trituración silenciosa y cosquilleante del hocico de un conejo contra la piel de una mano. Busca de comer y entonces yo (hablo de cuando esto ocurría en mi casa de las afueras) lo saco conmigo al balcón y lo pongo en la gran maceta donde crece el trébol que a propósito he sembrado. El conejito alza del todo sus orejas, envuelve un trébol tierno con un veloz molinete del hocico, y yo sé que puedo dejarlo e irme, continuar por un tiempo una vida no distinta a la de tantos que compran sus conejos en las granjas.(...)"

Ahora yo dedico unas breves líneas al maestro Cortázar.

A Cortázar

Yo quisiera, Julio amigo,

darte diez para La Maga,

a Oliverio jazz y plaga

sin querer ser enemigo.

Sin tener ningún testigo

ni buscar algún verdugo

con tus letras saco jugo

y les guardo gran apego.

Yo te sigo, yo me entrego

y a tus versos me subyugo.

Jesús Cáñez.

Ya para terminar por hoy, aprovecho para inflormarles del aniversario de vida de otro gran maestro de la música y poesía; Joaquín Sabina. Felicidades.

"Y desafiando el oleaje

sin timón ni timonel,

por mis sueños va, ligero de equipaje,

sobre un cascasrón de nuez

mi corazón de viaje,

luciendo los tatuajes

de un pasado bucanero,

de un velero al abordaje,

de un no te quiero querer"

Joaquín Sabina, Peces de ciudad.

Imágenes de google images.